14 septembre 2009
Monica Richards
Monica Richards, compagne de William Faith au sein de Faith And The Muse, a lancé son projet solo en 2006. Son premier album a été édité chez Dark Dimensions en Europe. La musique de Monica est orientée vers des sonorités tribales et des ambiances mystiques tout en restant assez moderne. Les textes évoquent le féminin sacré et la Voie de la Déesse, certains plaidant la défense de l'environnement et la protection des animaux. Le talent de Monica s'exprime à travers sa voix profonde et enchanteresse, mais aussi à travers l'écriture et l'art visuel : Elle est à l'origine d'Anafae, une sorte de conte écologique sous forme de bande dessinée. Elle a également autopublié The Book Of Anwynn (recueil de courts essais, contes celtiques gallois revisités, poèmes, travaux graphiques), ainsi que trois recueils de poésie : Garden Booke Of Ghosts, The Little Red Book Of Poetry et The Muse Inward. Monica et William, tous deux activistes, ont créé le projet Ars Terra.
Monica est une muse qui initie oralement celui qui l'écoute par de jolies histoires pleines de mystères autour de la mythologie féminine. Femme guerrière, elle met en garde et se bat pour défendre la vie et la justice. Une grande inspiratrice, un coeur sage, que l'on souhaiterait avoir comme grande soeur. Elle est mon modèle féminin à de nombreux points de vue. Sauvage et nourricière à la fois.
Premier Opus : InfraWarrior
Morceaux préférés :
"I Am Warrior", "Fell To Regret", "In Answer", "The Antler King",
"Sedna", "Death Is The Ultimate Woman".
09 septembre 2009
Faith And The Muse
Faith And the Muse est un duo d'amoureux américains engagés, composé de Monica Richards au chant et de William Faith à la création musicale. Le groupe naquit tel quel en 1993, Monica ayant officié au sein de Strange Boutique et William pour Christian Death (époque Rozz Williams) et Shadow Project. Le couple d'artistes est reconnu culte dans le milieu dark underground. Après cinq albums mêlant des accents punk et death rock à des tonalités folk dans une ambiance nimbée de mysticisme et de mythologie celtique, Faith And The Muse décide de donner quelques concerts acoustiques pour réaliser leur rêve écologique. Monica entame même un projet plus ou moins solo portant son nom et ses convictions envers la voie de la Déesse.
La musique de Faith and The Muse, sombre et lumineuse, est tout aussi acoustique qu'électrique. Les mélodies sont tantôt berçantes, tantôt comme des cris enragés ou plaintifs, parfois enjouées. La voix de Monica est touchante, si particulière et enchanteresse. Elle raconte de vieilles histoires légendaires, des mythes ou d'anciennes blessures. Elle transmet des mystères, partage des rêves, des visions et des souvenirs, défend ses nobles causes. Un voyage dans le temps, entre aujourd'hui et hier, qui toujours ramène à l'essentiel.
Premier Opus : Elyria
Morceaux préférés :
"Elyria", "Sparks", "All Lovers Lost", "Vervain",
"Iago's Demise","The Trauma Coil","Heal"
***
Deuxième Opus : Annwynn, Beneath the Waves
Morceaux préférés :
"Anwynn, Beneath The Waves", "The Silver Circle", "Cantus",
"Arianrhod", "Cernunnos","Rise And Forget"
***
Troisième Opus : Evidence Of Heaven
Morceaux préférés :
"Scars Flown Proud", "The Chorus Of The Furies",
"Patience Worth","Through The Pale Door",
"Denn Die Todten Reiten Schnell","Plague Dance",
"Reine La Belle"
***
Quatrième Opus : The Burning Season
Morceaux préférés :
"Sredni Vashtar"," Boudiccea", "The Burning Season"
"Gone To Ground", "Willow's Song"
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Cinquième Opus : Vera Causa (remixes et raretés)
Morceaux préférés (Morning CD) :
"Running Up That Hill", "Patience Worth (Piano Version)",
"Hollow Hills", "Soul In Isolation","Romeo's Distress",
"Drown", "Heal"
31 août 2009
Cernunnos - Faith And The Muse
"Beneath the sediment of aeons
In ancient repose
My trust lay eroded by age
The old glory faded
And past times forgotten
My reign given way to my rage
Harmonious the centuries
The land and I were one
My soil, my water, my air
Bringer of light
And master of night
In balance, the earth in my care
But with the passing of days
A new wind came blowing
With whispers of change on its wing
This tide of corruption
Laid siege to my world
Usurping the throne of a king
Your new gods, your new ways
All seek to dispel me
With doctrines of fear built on lies
The hidden one, no longer
I claim my dominion
To the sun of your age, I arise
Of your anger
Your ignorance
Your blindness
Your greed
Your progress
Your conquest
Your mania
Your need
Your sorrow
Your sickness
Your final, parting breath
Your hatred
Your bloodshed
Your future
Your death
I will have none
I will have none
I will have none
I will have none
I, dread lord of shadows
With broken spell
Unto this rotting age
I bid farewell
Blessed be !"
30 août 2009
Unto Ashes
Ce
groupe, édité chez Projekt, est avant tout celui de Michael Laird
(chant, guitare, percussions, clavier, batterie, dulcimer, hurdy-gurdy,
arrangements), auteur-compositeur accompagné depuis le début par
Natalia Lincoln (chant, clavier). D'autres participants, comme Ericah
Hagle (chant, percussions), Jeremy Bastard (guitare accoustique,
guitare électrique, bruitages) et dernièrement Mariko
(chant, violon), ont été présentés comme des membres à part entière et
ont contribué à l'élaboration de deux disques, au moins, chacun. A ce
line-up évoluant quasiment à chaque nouvel opus, il faut rajouter les
divers musiciens ayant collaboré lors des enregistrements ou des
concerts. A ce jour, Unto Ashes est devenu officiellement le projet
solo de Michael, après les départs de Natalia et Mariko. Pour le
dernier album, Michael a fait appel à quelques connaissances pour
assurer certaines voix et mélodies.
Le style d'Unto Ashes est
à
la fois personnel et touche à tout : Médiéval, folk, classique,
oriental ou traditionnel, avec parfois quelques tonalités rock voire
doom, le groupe aime mélanger les genres
et cela est souvent réussi. Unto Ashes
aime aussi les reprises, il n'est pas rare d'en trouver une sur un
album. Les textes ,inédits ou empruntés, sont axés sur la religion, les
mythes, le folkore, l'ésotérisme : On retrouve ainsi des invocations,
des poèmes, des chants issus de l'univers païen ou chrétien. Une
ambiance mystique qui nous transporte ailleurs dans le temps et
l'espace, invitant tour à tour, à la contemplation, à l'adoration, et à
la célébration.
Premier Opus : Moon Oppose Moon
Morceaux préférés :
"Teach Me How To Drown", "Quid Vides",
"Der Letzte ritter","Estuans Interius","Tre Fontane"
***
Deuxième Opus : Saturn Return
Morceaux préférés :
"Ein Fluch", "Serve Me","Glass",
"Invisible,"A Hymn To Pan"
***
Troisième Opus : Empty Into White
Morceaux préférés :
"Spider Song", "Witche's Rune",
"Allu Mari","Bathsheba Writhing",
"Persephone, Queen Of The Underworld",
"I Am Blind"
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Quatrième Opus : Grave Blessings
Morceaux préférés :
"In Memory Of O'Drennan"," Three Haiku"
"The Turning","The Drowning Man"
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Cinquième Opus : Songs For A Widow
Morceaux préférés :
"My Lord Is Born", "Convivio",
"Intacta Sum", "Drei Todesarten""
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Sixième Opus : The Blood Of My Lady
Morceaux préférés :
"The Blood of My Lady", "Who Has Seen The Wind ?",
"Echos In Den Wald", "I Will Lead You Down",
"For All My Broken Promises", "The River And The Hawk",
"Fly On The Windscreen"
24 juin 2009
Nebelhexë
Nebelhexë est l'actuel projet musical d'Andrea "Nebel" Haugen (Hagalaz' Runedance). A ce jour, trois albums sont sortis, produits par Karmageddon Media, Candlelight Records et Amber Autumn. Orientée vers des sonorités plus rock et synthétiques et écrin de textes aux thèmes plus modernes mais néanmoins profonds, la musique de Nebelhexë conserve tout de même ses racines chamaniques d'antan, notamment grâce aux performances vocales toujours inspirées et habitées d'Andrea (dont la voix est instantanément reconnaissable) et aux rythmes tribaux évoqués par les percussions. Malgré l'asphalte et les murs de béton, les dieux anciens sont encore bien présents et ont quelque chose à murmurer à nos âmes urbaines égarées...Pour peu que l'on tende l'oreille et sache écouter...
Serpentant les rues labyrinthiques de la ville, l'âme voyage toujours en quête de sagesse. A travers la brume des préoccupations du quotidien et les marées émotionnelles, elle est comme guidée par la lumière des réverbères au loin et les confidences d'une passante. On écoute ici les histoires d'une femme qui a vaincu le tumulte des eaux sombres et qui en est ressortie plus forte, prête à tendre sa main afin que nous nous élevions à notre tour au delà des obstacles jalonnant nos routes et qu'elle a pris soin de baliser. Et c'est avec paix que l'on suit cette grande soeur vers les sanctuaires intérieurs qu'elle a forgés pour nous régénérer en chemin.
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Premier Opus : Laguz - Within The Lake
Morceaux préférés :
"Totems"," Laguz - Within The Lake"
"My Visual World", "Celtic Crows", "Wake to Wither",
"Reverse", "Bird Song", "Raven Night"
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Deuxième Opus : Essensual
Morceaux préférés :
"Underworld", "Invisible Entity","Sungod",
"Erzulie's Charm","The Figurehead"
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Troisième Opus : Dead Waters
Morceaux préférés :
"Against The Wall", "Skindeep", "Dead Waters",
"Charmed (Again)", "19th Century Ghost",
"Beyond The Ninth Wave", "Fallen"
16 mars 2008
Hagalaz'Runedance
Hagalaz’Runedance, groupe folk, est l’œuvre d’Andrea Haugen (connue également sous le pseudonyme de Nebel) et de musiciens amis invités à prendre part à sa création et à l’accompagner sur scène. Les expérimentations vocales et l’utilisation d’anciens instruments ont contribué à donner profondeur et authenticité à cette musique, dont les textes sont inspirés par la mythologie, la tradition magique, et le chamanisme (Seidr) des froides contrées du Grand Nord. Après avoir donné naissance à trois joyaux, chez Elfenblut / Misanthropy Records, Well of Urd et Hammerheat Records, Hagalaz’Runedance est entré en hibernation. Nul ne sait à ce jour si une fleur nouvelle parviendra à percer l’épais manteau de givre.
L’âme se plaît à être réveillée par la puissance du chant ancrant ou transcendant des tambours, émue par la danse d’une voix inoubliable, énigmatique, forte et fragile à la fois. Elle est invitée à un voyage initiatique, à partager d’étranges visions et transes, à entendre de sages paroles réconfortantes au cœur d’une forêt enneigée, autour d’un grand feu. Le son incroyablement régénérateur d’Hagalaz’Runedance est une clé qui ouvre la porte de notre temple intérieur pour peu que l’on sache écouter ce qui est murmuré et voir autrement qu’avec ses yeux. Pour des instants de beauté pure, intenses à en avoir le souffle coupé.
Premier Opus : The Wind that Sang of Midgard’s Fate
Morceaux préférés :
"When the Trees were silenced",
"Behold the Passionate Ways of Nature", "Seidr",
"When the Falcon Flies"
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Deuxième Opus : Volven / Urd That Which Was
Morceaux préférés :
"The Dawning", "Seeker Divine", "Volven",
"Solstice Past", "Wake Skadi"
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Troisième Opus : Frigga’s Web
Morceaux préférés :
"The Crossing", "Hel - Goddess of the Underwold",
"Frigga’s Web", "Labyrinth", "Raven Night", "Albion Autumn"
10 mars 2008
Daemonia Nymphe
Daemonia Nymphe est un groupe folk grec, produit et distribué par le label français Prikosnovénie, composé de Spyros Giasafakis et Evi Stergiou. Le groupe est accompagné sur scène et lors des enregistrements par d’autres musiciens et choristes. Leur musique, jouée par des reproductions d’anciens instruments, évoque toute l’atmosphère mystérieuse et festive de la Grèce antique, appuyée par un chant en langue natale et des textes inspirés de la mythologie de leur terre d’origine chérie.
L’authenticité des mélodies, parfois rehaussées d’éclats aux accents rock, transporte avec force et beauté vers un ailleurs et une époque où régnaient le sacré et la célébration. Une invitation à la danse, à la joie, à l’élévation. Les voix féminines et masculines se font échos puissants et enchanteurs ou doux murmures d’harmonie au creux de l’oreille. Daemonia Nymphe révèle la lumière sous un fin voile d’obscurité et réveille ce petit "on ne sait quoi" qui fait battre le cœur plus intensément et respirer à pleins poumons. Pour se sentir vivant ici et maintenant à travers une myriade d’émotions retrouvées.
Premier Opus : Eponyme
(Initiation)
Morceaux préférés :
“Summoning Divine Selene”, “Hades”, “Dance of the Satyrs”,
“Hymn to Bacchus”, “Invoking Pan”
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Deuxième Opus: The Bacchic Dance of the Nymphe / Tyrvasia
(Réédition d’anciens travaux)
Morceaux préférés :
“The Calling”, “The Bacchic Dance of the Nymphes”,
“Calling the Twelve Gods”, “Divined by Trophonios”
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Troisième Opus : Krataia Asterope
(Mon coup de cœur)
Morceaux préférés :
“Krataia Asterope”,“Daemonos”, “Nocturnal Hekate”,
“Dios Astrapaiou”, “Divine Goddess of Fertility”,
“Sirens of Ulysses”, “To Goddess Mnemosyne”
